Pop art, 1950’lerde ve 1960’larda ortaya çıkan bir sanat akımıdır. Çoğu zaman kitle komünikasyon araçlarından gelen popüler imgelerin kullanması ve sanata karşı saygısız ve genellikle hicivli yaklaşımıyla karakterize edilir. Pop art sanatçıları, çalışmalarında çoğunlukla gündelik nesneleri kullanır ve bu tarz şeyleri sanat seviyesine yükseltir.
En meşhur pop sanatçıları içinde Andy Warhol, Roy Lichtenstein ve Jasper Johns yer alır. Warhol, Campbell’ın çorba kutuları ve Marilyn Monroe resimleriyle tanınırken, Lichtenstein çizgi roman seçimi resimleriyle tanınır. Johns, bayraklar ve hedefler şeklinde günlük nesneleri çalışmalarında kullanmasıyla bilinir.
Pop art, ticariliği ve sanatla alakalı kıymet eksikliği sebebiyle eleştirilmiştir. Sadece, bununla beraber özgünlüğü ve 1950’ler ve 1960’ların kültürel ruhunu yansıtma kabiliyeti sebebiyle de övülmüştür.
Pop art günümüzde hala popülerdir ve dünyanın dört bir tarafındaki müzelerde ve galerilerde görülebilir. Ek olarak sanat zamanı derslerinde çalışmak için popüler bir mevzudur.
| Pop art | Günlük Nesneler |
|---|---|
| 1950’lerde ortaya çıkan bir sanat akımı | Tanıdık ve basit nesneler |
| Parlak renkler, yürekli şekiller ve beklenmedik yan yana koymalar kullanır | Keyifli ve keyifli sahneler kurmak için kullanılabilir |
| Çoğu zaman geleneksel sanata karşı bir reaksiyon olarak kabul edilir | Günlük nesneleri sanatla alakalı açıdan yeni seviyelere taşıyabilir |
II.Pop Sanatı
Pop art, 1950’lerde ve 1960’larda ABD Birleşik Devletleri ve Birleşik Krallık’ta ortaya çıkan bir harekettir. Çoğu zaman ironik yahut hicivsel olan sanat eserlerinde, sıklıkla kitle komünikasyon araçlarından gelen popüler imgelerin kullanımıyla karakterize edilir. Pop art sanatçıları, eserlerini kurmak için çoğu zaman parlak renkler, yürekli grafikler ve kolaj teknikleri kullanırlar.
Pop art’ın en erken örneklerinden bazıları Andy Warhol, Roy Lichtenstein ve Jasper Johns şeklinde Amerikalı sanatçıların çalışmalarında bulunabilir. Warhol kim bilir en meşhur pop sanatçısıdır ve emekleri çoğu zaman Campbell’ın çorba kutuları ve Coca-Cola şişeleri şeklinde seri üretimli imgelerin kullanımıyla karakterize edilir. Lichtenstein’ın emekleri da çoğu zaman çizgi romanlar ve reklamlar şeklinde popüler imgelere dayanır. Johns’un emekleri daha çeşitlidir, sadece sanat eserlerinde günlük nesneleri kullanımı sebebiyle çoğu zaman pop art ile ilişkilendirilir.
Birleşik Krallık’ta pop art, hakim olan soyut dışavurumcu harekete bir reaksiyon olarak ortaya çıktı. David Hockney, Peter Blake ve Richard Hamilton şeklinde İngiliz pop sanatçıları, çalışmalarında pin-up kızları ve reklamlar şeklinde popüler kültürden imgeler kullandılar. Hockney’nin emekleri çoğu zaman parlak renkleri ve keyifli imgeleriyle karakterize edilirken, Blake’in emekleri daha oldukça kolaj temellidir ve çoğunlukla sosyal yorum öğeleri ihtiva eder. Hamilton’ın emekleri daha kavramsaldır ve çoğu zaman “pop art” kavramını ortaya atan birey olarak anılır.
Pop art hızla küresel bir fenomen halini aldı ve öteki ülkelerdeki sanatçılar hareketin kendi versiyonlarını yaratmaya başladılar. Japonya’da Yayoi Kusama ve Takashi Murakami şeklinde pop art sanatçıları, çoğu zaman keyifli ve saygısız eserler yaratmak için parlak renkler ve yürekli grafikler kullandılar. Avrupa’da Yves Klein ve Christo şeklinde pop art sanatçıları, çoğu zaman politik ve hicivli eserler yaratmak için günlük nesneleri kullandılar. Latin ABD’da Hélio Oiticica ve Lygia Clark şeklinde pop art sanatçıları, hüviyet ve sosyal değişiklik temalarını keşfetmek için pop art’ı kullandılar.
Pop art, sanat dünyasında kalıcı bir tesir yarattı ve tesiri birçok modern sanatçının çalışmalarında görülebilir. Pop art ek olarak reklamcılıkta, modada ve müzikte de kullanıldı.
Pop Art’ın Özellikleri
Pop art, 1950’lerde ve 1960’larda ortaya çıkan bir harekettir. Günlük nesnelerin kullanması, parlak renkleri ve saygısız tavrıyla karakterize edilir. Pop art sanatçıları çalışmalarında çoğunlukla seri üretim imgeler ve nesneler kullanır ve çoğunlukla sanat ile popüler kültür arasındaki geleneksel sınırları zorlarlar.
Pop art’ın birtakım temel özellikleri şunlardır:
- Günlük nesnelerin kullanması
- Parlak renkler
- Saygısız bir tasarruf
- Sanat ve popüler kültür arasındaki geleneksel sınırlara meydan okuma
Pop art, sanat dünyasında mühim bir tesir yarattı. Yüksek sanat ile düşük sanat arasındaki bariyerleri yıkmaya destek oldu ve sanatın ne olabileceğine dair yeni olasılıklar açtı. Pop art, popüler kültür üstünde de mühim bir tesir yarattı ve dünyayı görme biçimimizi şekillendirmeye destek oldu.
IV. Meşhur Pop Sanatçıları
En meşhur pop sanatçılarından bazıları şunlardır:
- Andy Warhol
- Roy Lihtenştayn
- Keith Haring
- Claes Oldenburg
- Jasper John’lar
- Robert Rauschenberg
- Warhol
- Lihtenştayn
- Haring
- Eskiden
- John’lar
- Rauschenberg
Bu sanatçılar, çalışmalarında günlük nesneleri kullanmaları, canlı renkleri ve keyifli gülmece anlayışlarıyla tanınırlar. Emek harcamaları dünyanın dört bir tarafındaki müzelerde ve galerilerde sergilendi ve modern sanat üstünde mühim bir tesir yarattı.
V. ABD Birleşik Devletleri’nde Pop Art
Pop art, 1960’ların başlangıcında ABD Birleşik Devletleri’nde hakim olan Soyut Ekspresyonist harekete bir reaksiyon olarak ortaya çıktı. Pop sanatçılar Soyut Ekspresyonizm’deki duygu ve şahsi anlatım vurgusunu reddettiler ve bunun yerine çalışmalarında günlük nesneler ve imgeler kullanmaya yöneldiler. Kitle komünikasyon araçlarından ve popüler kültürden etkilendiler ve emekleri çoğu zaman Amerikan topluluğunun tüketiciliğini ve materyalizmini yansıttı.
En meşhur Amerikan pop sanatçılarından bazıları Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Jasper Johns ve Claes Oldenburg’dur. Warhol’un emekleri çoğu zaman ünlülerin, tüketici ürünlerinin ve günlük nesnelerin görüntülerini içeriyordu. Lichtenstein’ın emekleri, çizgi roman illüstrasyonları kurmak için kullanılan bir baskı tekniği olan Benday noktalarının kullanımıyla karakterize edildi. Johns’un emekleri çoğu zaman bayraklar, hedefler ve sayılar içeriyordu. Oldenburg’un emekleri, hamburgerler ve daktilolar şeklinde günlük nesnelerin büyük ölçekli heykelleriyle karakterize edildi.
Pop art, modern sanatın gelişiminde mühim bir etkiye haiz olmuştur ve tesiri hâlâ birçok modern sanatçının eserlerinde görülebilmektedir.
VI. Avrupa’da Pop Art
Pop art, Soyut Ekspresyonizmin algılanan seçkinciliğine bir reaksiyon olarak 1950’lerin sonu ve 1960’ların başlangıcında Avrupa’da ortaya çıktı. Avrupalı pop sanatçıları popüler kültürden, kitle komünikasyon araçlarından ve reklamlardan esin aldılar ve çalışmalarında çoğu zaman günlük nesneler ve imgeler yer aldı.
Avrupa’nın en meşhur pop sanatçılarından bazıları şunlardır:
- Roy Lichtenstein (ABD doğumlu, sadece Avrupa’da yaşıyor)
- Andy Warhol (Amerikalı)
- Jasper Johns (Amerikalı)
- Claes Oldenburg (İsveçli)
- Rauschenberg (Amerikalı)
Pop art, modern sanatın gelişiminde mühim bir etkiye haiz olmuştur ve tesiri hâlâ birçok modern sanatçının eserlerinde görülebilmektedir.
VII. Asya’da Pop Art
Pop art, bölgedeki sanatçıların eserlerinde popüler imgeleri kullanmaya başlamasıyla 1960’lı ve 1970’li yıllarda Asya’da ortaya çıktı.
Pop art’ın Asya’daki en eski örneklerine Japonya’da rastlanır. Burada Yayoi Kusama ve Takashi Murakami şeklinde sanatçılar, hem görsel olarak cazibeli bununla birlikte yıkıcı eserler yaratmak için parlak renkler ve keyifli imgeler kullanmışlardır.
Çin’de pop art, sanatçıların ülkenin siyasal sisteminden duydukları memnuniyetsizliği anlatım etmelerinin bir yolu olarak ortaya çıktı. Wang Guangyi ve Zhang Xiaogang şeklinde sanatçılar, kuvvetli siyasal ifadeler yaratmak için çalışmalarında Mao Zedong ve öteki komünist liderlerin resimlerini kullandılar.
Pop art, Nam June Paik ve Lee Seung-taek şeklinde sanatçıların hüviyet ve kültür meselelerini incelemek için bu aracı kullandığı Cenup Kore’de de gelişti.
Günümüzde pop art, Asya’da mühim bir sanat akımı olup, bölgenin dört bir yanından sanatçılar yenilikçi ve düşündürücü eserler yaratmaya devam ediyor.
VIII. Latin ABD’da Pop Art
Latin ABD’da pop art, 1950’lerde ve 1960’larda çağın politik ve toplumsal çalkantılarına reaksiyon olarak ortaya çıktı. Roberto Matta, Wifredo Lam ve Diego Rivera şeklinde sanatçılar, pop art’ı tüketimcilik, kitle komünikasyon araçları ve politik baskı temalarını keşfetmek için kullandılar.
Latin ABD’daki pop art, ABD Birleşik Devletleri ve Avrupa’daki pop art’tan çoğu zaman daha politikti. Sanatçılar, pop art’ı ülkelerinin politik ve ekonomik sistemlerini eleştirmek ve sosyal değişiklik çağrısı yapmak için kullandılar.
Latin ABD’daki pop art’ın en meşhur örneklerinden bazıları Matta’nın Çarmıha Gerilme (1954), Lam’ın Orman (1943) ve Rivera’nın Detroit Endüstri Duvar Resimleri (1932-33).
Latin ABD’daki pop art, bölgedeki sanatın gelişiminde mühim bir etkiye haiz olmuştur. Daha eleştirel ve politik bir sanat biçiminin yaratılmasına destek olmuş ve sanatla alakalı anlatım için yeni olasılıklar açmıştır.
IX. Afrika’da Pop Art
Afrika’da pop art, kıtanın sömürge evveliyatına ve Batı sanatının egemenliğine reaksiyon olarak 1950’lerde ve 1960’larda ortaya çıktı. Afrikalı pop sanatçılar, hem politik bununla birlikte şahsi eserler yaratmak için popüler kültürden gündelik nesneleri ve imgeleri kullandılar.
En meşhur Afrikalı pop sanatçılarından bazıları şunlardır:
- El Anatsui (Gana)
- Yinka Shonibare (Nijerya)
- Mickalene Thomas (ABD Birleşik Devletleri)
- Wangechi Mutu (Kenya)
Afrika pop sanatı, dünyanın dört bir tarafındaki galerilerde ve müzelerde sergilendi ve Afrikalı sanatçıların çalışmalarına dikkat çekilmesine destek oldu.
Son yıllarda Afrika pop sanatına olan alaka giderek artıyor, bu sebeple giderek daha çok insan bu sanatın politik ve kültürel öneminin farkına varıyor.
Pop art nelerdir?
Pop art, 1950’lerde ABD Birleşik Devletleri ve Birleşik Krallık’ta ortaya çıkan bir sanat akımıdır. Çoğu zaman reklam ve kitle komünikasyon araçlarından gelen popüler imgelerin kullanımıyla karakterize edilir.
Meşhur pop sanatçıları kimlerdir?
Meşhur pop sanatçıları içinde Andy Warhol, Roy Lichtenstein ve Jasper Johns yer alır.
Pop art’ın birtakım özellikleri nedir?
Pop art çoğu zaman parlak renkler, yürekli grafikler ve kolaj tekniklerinin kullanımıyla karakterize edilir. Çoğu zaman günlük nesneleri yeni ve beklenmedik bir halde tasvir eder.
0 Yorum